被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
看完评论区觉得樱井武晴这几年的pua非常成功。案件动机都说得过去，但是松田把口香糖掏出来摁进炸弹的瞬间我觉得我还是觉得编剧在侮辱俄罗斯美女杀手。顺便两只手的安室透打不过一只手的炸弹狂魔，日本公安还是不如战斗民族呀...希望明年黑衣组织能够出人手解决掉阿笠·领先人类两百年·材料学之神·牛顿再生父母·柯南背后的男人·谐音梗王·博士。
比前几年的好一点了，我想看的都有了。警校五人组是我永远的痛，看到最后一幕安室一个人在家里喝着酒看着五个人的照片的时候我差点绷不住了，好难受
近几年最佳。还原度很高的涩谷，让人带入感更强了。柯南走进现实。
最好笑俄罗斯人听不懂日语，一字一句说ケイジ以为俄罗斯人就懂了哈哈哈哈
当然有很多内涵，很耐人寻味！
在经历十连扑后剧场版终于原地复活了。剧情好燃啊，感觉日本人和俄罗斯人适合相爱相杀...
剧情一般，但是get 到了0的帅气，纯粹靠情怀
今年的还可以看耶，没有前几年那么离谱😂明年gin终于又要登场了吗｜记录一下：依然动作片，警校组回忆，涩谷高低差，红蓝碰砰，俄罗斯反派，警视厅三大cp都发了糖，高佐又亲亲，小柯幻想和兰结婚，本部开挂的除了主角柯南，主要还是日本人民最爱的安室透……（这次赶上降价➕周三优惠➕学生优惠，只花了1000日元！）
前面节奏挺惊艳的，怀疑哇这是柯南吗？后面逐渐一种被弱智暴揍的心情。负伤，近三五年不想再看。
乐得我真的发癫，真的好好笑笑点密集且并不三俗，超级英雄是被法国人玩明白了，我觉得最好笑还是马克龙梗，根本停不下来。
影探：笑死，玩这么大，肯定引进不了
法国人挺会恶搞世界上的一切的，包括他们自己…
熬过十五分钟之后笑死了啊，这个才是一个一个sketch拼起来的东西，但是由于好笑的段子占的时长比例太大了统统可以原谅，谢谢法国人！
有几个桥段还挺好笑的哈哈哈哈哈哈，为啥法国电影里的蠢货看起来都像先天脑子就不好的那种啊。
9.6/10 色彩丰富的视觉效果, 精彩合理的动作场面, 严丝合缝的推理, 真挚感动的故事, 形象鲜明的群像塑造, 以及对之前篇章合理的再利用与致敬... 时隔多年, 柯南制作组不以第二年的截稿线为目标敷衍了事, 不以粉丝的喜爱当作筹码; 相反专注于制作, 终于奉上了一部堪比前七部的优质作品。 无论是视觉呈现, 还是剧本完成度, 亦或角色刻画和比重分配, 此次制作组将过去十年剧场版的近乎所有失误于这一部全部修正, 奉上了一部足够大众化, 也极其精彩有趣的商业作品。 同时这样一部作品的诞生, 也成功为柯南这一商业品牌注入了更新鲜的活力与生命力。
近年柯南剧场版来最喜欢的了！警校五人组太棒了👏
也就安室透跳楼劫持直升机这一幕，致敬了007黄金眼刚开头超现实的一跃，有把人帅到。
有很多无厘头搞笑的地方，这些东西在香港电影身上已经看不到了，居然可以在这法国电影这看到。
太欢乐了，各种梗扑面而来，而且也没有那种尴尬到想闭眼的煽情，处处是“卧槽还能这样”的惊喜
毫无节操恶搞超英，虽然比起老美来法国佬还是太拘束了但是依旧很好笑哈哈哈哈哈哈哈，我终于懂了超级英雄为什么要内裤外穿，笑疯了
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
