在电影院里笑得挺开心的,但不晓得为什么要煽情,一煽情就low了
和家人去看的,非常搞笑,没有刻意煽情和低俗梗,甚至雨中曲的那段小致敬让我非常惊喜
致敬了许多经典电影,这导演一看就是老影迷了,迷影人狂喜
魏翔看得出是憋着劲在演的 剧里剧外都是终于有机会当男一 配乐的那首粤语歌很好听 完全反应了小人物的心声
是真的好看啊,笑到头断喘不过气了,故事也太好了,确实非常值得看。两个地方突然落泪:1.魏站在桌上用机关枪扫射(是他这辈子最过足戏瘾的瞬间吧) 2.江湖再见(是我想阿絮了)。三坚在看的时候应该也破防了吧,他是真的很想演戏啊,在他的世界里,戏就是最重要的,互相成就不争不抢,却被恶性行业竞争设计政治构陷,再也不能出现在镜头前,一个冉冉升起的表演艺术家就这样被毁灭。
博特曼没了消息,桑谢斯被大巴黎超车,夺冠一个月了管理层新的内斗剧本还没结束。真该把这电影抄送给新老板。伤害米兰,马尔蒂尼拿大炮轰来我真捂不住!
各方面都乏善可陈,如果是原创的话还勉强可以接受,然而作为翻拍片,比照葫芦画瓢都画的如此之差,黑色喜剧变无聊闹剧,那就实在不可原谅了。1星半。
不太喜欢魏翔那卖傻样博取来的笑点,浮夸且尴尬,营销号一直再吹捧,然而喜剧特质真不如沈腾
去年有人潮汹涌,今年有杀手不冷静,这类写给演员的情书,但有点可惜是,都是翻拍的。
魏翔终于要演男一号了,喜闻乐见!电影比不上原版,但魏翔表现不错。
垃圾,还不如不改编。。。一年一年的翻拍来圈钱,这是对华语电影的一种侮辱。
其实吧 看着有点困 挺用心 但是 差点意思
对于一个非常喜欢《魔幻时刻》的观众来说,这次翻拍在一定程度上是成功的,毕竟有很多设定和笑点和原作对比是一模一样的非常好笑,麻花也成功的赢回了市场对他们的关注程度。但不可忽略的影响了整个片子质量的是那些“本土化”或者“接地气”的部分。看过原作的观众都会清晰的记得佐藤浩市在其中的表现,不管是不是喊了咔,前后都是一个严谨的演员形象,纵使相对放松,也没有表现出来过大的反差,而魏翔的表演中一个比较大的问题是一会儿严肃一会儿油腻,甚至还有一些尴尬,或许这是麻花对于观众喜好和笑点的判断,加上感觉显得有些多余的感情戏,使得一些笑点显得不伦不类,作为一部完全世界观架空的类舞台剧,整体置景上显得有些粗糙影响了质感,至少可以借鉴《扬名立万》。
真是无聊空洞乏味,笑点都是靠夸张的肢体语言来展示,这应该是最低级的包袱了吧。尬就一个字!马丽演的不是女明星,演的是膀大腰圆。
电影的哲学命题是讨论真假,原版是一部特别打动我的电影,其间流露的深爱久不能忘。它给这部电影做了一个很好的基地,实际男主的表演思路和一些精彩场面都是来自于对原版的copy,但是原版就是从一个标准的戏油子写起,最后戏剧性的抓起了它一点点情感,而这一版则是春晚式感动人物,从得到男主机会的那场哭戏开始,但后来身世的设计用了亲情孝道撒谎是为了做好事,这种屡试屡爽的的诡计设计,用得很好,但我不喜欢。最后一个镜头也诋毁了原版当中的真假关系,当然这里如同恐怖片一样只是为了一个其它的目的,却不知觉的让一切都毫无意义,最后,可不可以好好的做美术!
讲个笑话:我觉得主角一开始就知道这是个骗局,只是不愿意相信罢了,他扮演杀手杀人,完全是自知的。他最后揭穿,也都是演的。
还是老毛病,太小舞台化,如果是个话剧或小品应该不错,但电影失格。
开心麻花/万万没想到喜剧中的插科打诨抖包袱抛网络梗,既利又弊,就像闹剧,大闹了大笑了,回味中却少了一些深度。
即使有原版《魔幻时刻》打底子,也改的极为本土化潮流和不逊色,每处笑点都是通过精心打磨的呈现给观众的礼物,比起原版的黑色幽默,爱电影就是恶搞他,最后亲吻他,而这就是一出小人物沉浮中的主角梦,用笑话包裹它,用爱融化它。尊重观众,尊重喜剧,尊重电影,才是戏剧打动人之处。所以这是,魏翔也是,梦想的蓝图要去创,戏剧的杀手不要停。
4.通过这部电影开始有点理解喜剧的构思,这部是不断在戏剧与现实之间的错位中寻找笑点,很高级的做法。一个场域中有的在戏内,有的在戏中戏内,有的在现实中,观众必须要带入一种角色,既要带入又不能带入,喜剧效果就这样产生了。
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