從小便聽梅艷芳,電影裡每一首歌曲都在跟着唱,想起以前梅姐說,聽壞女孩但是不要做壞女孩。現在她已經走了十八年,看的時候配著熟悉的歌曲,好幾次流淚。傳奇不朽,經典永不過時。希望不了解她的觀眾,都能來看這部影片感受傳奇人生。
在看的时候我已经写下了前半部我原来的影评,吐槽导演选角王丹妮的身高问题,看到结尾突然觉得再吐槽都没意思,虽然我对梅艳芳不甚了解,但是人生啊,莫怪书生偏善幻,何人不是幻中来。
从歌女到风华绝代,梅艳芳惊艳的又何止是一个时代。忘不了,终相见,这场电影也算是我们和梅姐之间一种特殊的见面吧
其实,这部电影又何尝不是文艺界的《长津湖》呢?感动的不是电影,而是那个人、那些人。
挺拉的,第一个调调起来就是缅怀态,然而“死者为大”的做戏理念,本身更是对“香港女儿”极不尊重的素材浪费。而梁乐民作为全港最会平衡娱乐性和地缘隐喻的青年创作者,也露出了狡黠的一面,尽可能剥离一切政治联想,能规避规避,能弱化弱化,总之“扁平至上”。尤为体现在对掌掴事件和97节点,用强调个体困境的方式转移逻辑。然而本片还是没能规避一处大雷,即“1:99”演唱会筹备初衷,与目前大陆的防疫管控明显犯冲,往大了说就是东西意识形态的冲撞。居然没几个人拿来带节奏,只能说还是情怀帮了忙,喷子也得卖梅姐个面子。而王丹妮的表演略为扁平化,全程都是老派人民艺术家的矫作姿态,反倒是刘俊谦演出了哥哥的神态与魄力,市场理应更鼓励这种勇于逆风而行的野心演员。
希望现在某些饭圈的脑残粉好好看看这部电影 懂得什么星值得追
观感四星半,梅姐的性格和主要人物立住了,但的确也没有表现出更多的人物或者时代精神了。新录的曲子和原唱一有交叉,差距就显现出来了,我感觉那么努力演了这么多戏,还不如原唱透出的坚毅气质更令人信服,这也是穿插真实片段的短处。Eddie线还是挺妙的。
劇情其實非常碎片,往往一段沒有講完就進入下一段。劉培基應該特別傷心,先後看著兩位巨星朋友離世,白髮人送黑髮人。男主其實就是香港這所城市吧,所有對8090年代流行文化感興趣的人都會在這部片裡找到共鳴,追憶那個群星璀璨的黃金年代的同時一片唏噓。
她沒有驚艷的外貌音色,也受困過無端是非,感情路上也是折戟沈沙鐵,但仍是香港樂壇的傳奇人物,Anita的耿介個性、多變造型、時代擔當、仗義同行、獎掖後進是一股難得的清流。《夕陽之歌》實在是世紀絕唱。在電影院看粵語版也算是沈浸式了。我所記得的Mui的兩個小插曲,一是她來春晚唱《床前明月光》,一是她在《鍾無艷》反串齊王。【PolyBB】
喜欢一部电影,其实是喜欢真实的人,怀念一个人,其实是怀念一个时代。
电影本身问题很多,纯质量三星出头,然而加分项不少所以四星
整体上有些刻意,小义到大义这条线还不清晰。
主演的声行表一级棒,尤其是舞台段落,举手投足完全是在时代之间进行了有效的视觉传译,有自己的灵气反而更让人感叹那些仿似不经意间和梅艳芳的重影,几个角度瞬间让我恍惚“好像,真的好像”-仅限于90年前后的梅。
我只想问一句:近藤真彦给剧方塞钱了?渣男还被美化了,我直接吐了,有这个时间我还是把Anita的告别演唱会再看一遍吧😅
星光 能有些形似已经不错了,情怀氛围到位,可惜情节流于表面。
2.音乐选得好,安排的节奏时间点也好。
不要消费任何一个人。制作用心,也保守潦草。
阿梅,100星,电影三颗星啊,哎。春天该很好,你若尚在。
在曾經哺育和影響華語地區一代人成長的港台演藝界,在個性足以支撐起一部傳記片者當中,既承載和篤信本土價值、又不隸屬於激進本土派的梅艷芳,近乎算是唯一的相對“安全”的主人公人選。而當梅姐之死仍未被時間拉開足夠的距離,成為足夠經典化、得以加以充分討論的歷史事件,閱讀這樣一部試圖涵納梅艷芳完整生平歷程的傳記片,它沒有/不能拍出的本事,就相比拍出了什麼更值得關注,例如梅姐對政治事件和民主化運動的態度及作為,而梅姐最得意之門生和兩位關係緊密的填詞人則在傳記片中全然缺席,不少尤可“在場”的角色亦以外文名模糊帶過。影片對於70—00年代香港時代氛圍的還原,也主要是外在的,如服、化、道、美術和佈景,而不是歷史的、心理的和思潮的。粵原,2021年11月13日10:20於盧米埃合生6號廳。
电影把梅艳芳的一生,用记流水账的方式讲完了,毫无重点。然而其他不说,我以为演员说不定选得不错,毕竟至少演唱会的视频可以用来参考吧,连最后的演唱会都呈现出一种假唱效果。哭肯定是可以哭的,但是是因为歌的关系,《夕阳之歌》一出来我左左右右都在抹眼泪,就是伴着画面真的很像假唱了。做这个电影的人应该反思一下,把电影做成这样,对得起梅艳芳么(话说得重,其实也能想到,很多东西拍了上映不了,但是已有的内容毫无取舍做成这样的白开水,确实不太行)。
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