镜头的流动感太舒服了。听听复古小曲,感受扑面而来的青春活力,that's all.
Gary爱Alana至少会爱到青春期结束 Alana爱Gary可能只会爱到字幕结束
我只想说我没有被娱乐到,看之前以为是《私恋失调》+,结果却是《性本恶》-,失掉了致密的视听效果,擅长的双人关系拉扯也丝毫不见纵深,只是用一对情侣不断地分合串联起美国70年代各行各业,十分流于表面,反文化的姿态却没有反文化的表达,摇滚乐和收音机塑造时代的作用甚至高于画面与剧情,整体松垮散漫,难以投入——有这功夫我为什么不再看一遍《好莱坞往事》呢?只剩下所谓的70年代青年情感状态,早熟的青少年和早熟后停止成长的迷茫青年。如果这就是纯粹/轻盈的话,一众二流小说都将沉冤昭雪......只能说这是PTA想圆一个美国风情画的梦吧。
看到半夜 打车送我回家 第二天上班睡眠困乏但是一直开心
上半年最佳。开头校园内的移动长镜头,男女在校园中漫步,观众的目光被全神吸引在两位主人公的对话上,身后场景的变化是自然且安静的。PTA通过场面调度以及大量金曲的铺垫,将人物突出于背景之外,即人的情绪凌驾在环境氛围之上,而非将人物融于环境之中。此种感受在后续的叙事中不断呈现。通过此种视听风格在全片的贯彻,PTA在充满变化与不确定的70年代中,刻画了一段不断拉扯与交锋青春恋曲。时代与事件目不暇接地在故事里迭代上演,同时亦如背景板一般匆匆掠过,唯一始终如一呈现的则是男孩与女孩在爱情中的一次次比赛。时代便是两人的赛道,最终我们记得的必然是走到赛道终点的二人,而非一路上的曲折。这是对后疫情时代精神指南的最好注解,忘记艺术、忘记政治、忘记哲学,看看生活的琐碎与美妙,时代是背景板,生活才是主角。
之前的神驹是陆马都那么厉害,这次换成独角兽我都不敢想象她能做出什么事情
PTA许是老了,镜头语言和横向调度自然驾轻就熟,外表看上去也还有点“怪鸡”,内核却已经俗不可耐了,还有套路的情节编排和刻意的符号填充,只能算是“作者式行活儿”。
好像是昆汀的《好莱坞往事》和布拉纳的《贝尔法斯特》的结合。第一次看PTA的片子,还是和近两年奥斯卡一票电影一样的特点,就是很私人化。男女主以及经历的各种事件都是导演对于周边人经历的一个总结,所以影片的观感又一次割裂了,像一段一段的小品。好在对于那个年代的还原挺够味儿的,跟《贝尔法斯特》不相上下,也对于那段时代共情不起来,不过黑胶(甘草)唱片(披萨)yyds
Strange movies, flowing clouds and water
不俗的视听语言所以是看着很享受很有意思的片子,说有意思其实又没什么意思的故事… (waterbed开幕那晚拍Alana看Gary, 出门安排两个外形相近的人在旁边,被骗到一次… 看窗户缝不给反打;councilman在饭店那个借一点镜像的绕圈long take;日剧跑很讲究screen direction,从追逐运动变成相遇运动了⋯是会二刷看电影语言的片子但故事编织不能算精细
对于南加州的再次探索与回忆一种,通篇陷于疯狂和躁动中,却让同处于这个年龄段的我完全无法共情。电影唯数不多的亮点之一大概是男女主两人的年龄设定,在这种朋友之上恋人之下的关系中躁动地徘徊徘徊。石油危机、嬉皮士、越战,这些元素融在电影里,组成了一锅味道还行的大乱炖。
内壳不曾浮现
在PTA作品里也许不算上乘,但依然轻松成为本届颁奖季质量最好的作品….
典型的小圈子自嗨片,可能导演和他的朋友们还觉得怪浪漫吧。基调似乎是想玩清新的,表现却是油得不行……男女主还丑得没话说,把一塌糊涂的影像效果带至冰点,很多时候选角作用真得大于表演啊……
迷幻but its not fuckin a chick flick
热狗店黄昏温暖的痴笑。远处看着哥哥窘迫拿着话筒。光晕切割的时候提出了割礼的问题。鼓点像是进入丛林,青少年集会如同丛林。男女主无声拥抱镜像。男主像是穿过战场烟雾向女主奔去,老兵喋喋不休韩战。弹球房与竞选男女主价值观冲突。你知道她在哪里工作然后对视无言。对70年代的祛魅,有意避免了深刻。
“注意我在舞台上给出的信号,我会说一个专属于你的玩笑。”
剪辑、构图、运镜都是一流的,故事差点意思,后半段水时长的情节太多
惊喜是在1小时肖恩潘出来那一刻我就知道我不用接着看了,不是不好,是还不够好
很扎实,几处定格就把人物心理展露无遗,事情的转折看似什么都没讲,但呈现的结果已在情理之中,好笑又大条。
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